Wildor Ignácio Rios Quispe: “a arte é o que importa”

 

Essas minhas  postagens sobre arte e artistas não tem intenção nenhuma de ser um museu.

Fecho com Agamben: “Um museu acumula e conserva obras de arte de maneira que sempre estejam disponíveis para a fruição estética do espectador de maneira idêntica a quanto que acontece como as matérias-primas e as mercadorias acumuladas em depósitos.”

E também fecho com Holderlin:“a obra de arte não é nem um valor cultural nem um objeto privilegiado para a aisthesis (experiência de degustação estética)do espectador e tampouco a absoluta potência da forma. Antes situa-se em uma dimensão mais essencial porque sempre faz acessar o ser humano, a sua estrutura original na história e no tempo”

Posto porque a situação dos artistas, seu talento e temática, revelam-me que ser humano ele é e isso me comove.

Por isso escrevo sobre eles.

Não sou contra museus, mas ele são como áreas de preservação ambiental.

O artista não.

Ele vive sua arte e quando não raro, vende seu talento para por o pão na boca.

Quando admiro a estrutura original do ser humano que cria arte, contemplo quem é o artista e decifro sua arte, essa esfinge.

Esfinges como essa aqui:

Os elementos desse quadro são simples, mas a alteração de tamanhos salta à vista logo num primeiro olhar.

Os beija-flores maiores do que a cerejeira florida?

Numa representação não surrealista?

A mim, parece que tudo tem a ver com a gruta em que árvore e pássaros estão. Um verdadeiro mundo mágico, a terra e suas entranhas, o eu profundo do artista.

Para Wildor Ignácio, as proporções pouco importam.

Se a imagem da árvore tem a fragilidade de um bonzai, sua pujança indica a presença constante daquela luz que vem do exterior. Não é um momento fotográfico em que a luz ilumina as trevas da caverna.

A luz, nesse mundo mágico está sempre presente.

E a festa que os beija flores fazem indica que, lá, para sempre será presente.

Caso contrário não haveria flores na árvore.

E os beija flores não poderiam ser gigantes.

Essa mesma cerejeira florida está presente em outras criações que transcendem a mera reprodução figurativa extremada da realidade e se tornam parte desse mundo luminoso em que vivem as obras de Ignácio:

Aqui a pujança de elementos é tanta que se faz agradavelmente contraditória.

A presença fortemente marcada do branco no pico das montanhas indica um outono-inverno que não corresponde ao real, mas sim, ao mundo idealizado pelo artista.

Lá a luz é tão pura que se torna espelho no reflexo do lago em que está cercada a cerejeira florida.

E creio que luz e cerejeira florida confundem-se nesse mundo maravilhoso criado pelo jovem artista autista.

É o seu eu interior que é iluminado mesmo nas trevas mais profundas por uma luz simplesmente alienígena, outra temática constante desse piá, que, se não me engano, tem 17 anos.

Então como não se emocionar com essas pinturas conhecendo a história desse menino.

Ele tem várias pinturas que não gosto, mas simplesmente traz o pão para a boca vendendo-as a pedidos.

Pinturas como esta.

Como já disse, esse tipo de pintura não me diz muita coisa, mas sua presença na história e no tempo de Ignácio, diz tudo para mim.

Ele é um sujeito que não deixa sua deficiência o abater.

Antes, usa seu talento como instrumento de auxílio à sua família, imigrantes peruanos que vieram a esse país em busca de uma vida melhor.

Não consigo nem imaginar o que encontraram.

E ver um ato como o de Wildor Ignácio me comove ao extremo.

Não porque ele ajuda sua família que deveria no mínimo ter uma vida melhor nesse país.

Mas porque revela o ser humano que ele é.

E é por isso que escrevo sobre ele, bem como escrevo sobre quaisquers artistas que estiverem ou estarão nesse blog.

Porque sua arte revela sua humanidade, e ela me lembra como podemos ser belos, irmão.

Lembra-me como fomos belos, irmã.

Lembra-me como todos poderíamos ser belos.

Unidos pela sacra empatia do amor.